誰演的電視劇最好看-誰演的電視劇最好看排名
如今的娛樂方式多種多樣，但影視劇，依然是人們消遣時光的一大選擇。
尤其是電視劇，長尾效應，十分明顯。
許多經典的作品，至今仍被不少人津津樂道。
從上世紀80年代初開始，中國電視劇走過了40年的發展旅程，各種題材與類型百花齊放，各展英姿。
那么下面，我將為您簡單盤點一下，中國最好的10部高分電視劇。
有人說，《父母愛情》只是一個愛情與婚姻的“烏托邦”，距離理想很近，但離現實很遠。
這話有點道理，卻有失偏頗。
其實這部劇中，嵌入了兩條主線。
一條自然是江德福與安杰，另一條則是安欣與歐陽懿。
他們是平行世界的兩端，看似有著親情牽絆，有著無數的交集，卻不可避免的走向了人生的分岔路口。
平淡、溫暖，不撒狗血。
在2014年的當口，還能看到這么一部平心靜氣的家庭情感劇，實在是觀眾之幸。
在國產劇風起云涌的2023年，即使有《狂飆》《三體》等佳作在前，但年度最佳，還是要給到辛爽的《漫長的季節》。
作為一部懸疑網劇，它幾乎具備一切優點。
演員，從主角到配角，幾乎全員神級發揮。
配樂、服裝、節奏，再到運鏡和場景構建，《漫長的季節》幾乎都做到了極致。
但真正讓它走上封神之路的，遠不止這些。
——而是老生常談的兩個字：共鳴。
就像導演辛爽所說，他不是想拍一個人、一群人，而是想將整個時代，一個東北跌落的時代，濃縮進一部只有12集的網劇中。
“向前看，別回頭”——如此溫柔。
在歷史劇方面，胡玫導演是當之無愧的“大神”，劉和平編劇也是“大神”。
兩位“大神”合體，于是就有了這部《雍正王朝》。
該劇最大的優點，就是將真實歷史中，所有具有戲劇化效果的事件，都一一呈現了出來。并且以更加精煉、具有深度的語言，讓這些戲劇沖突，具備了超高的可看性。
康熙暮年，繼承人大戰，早已展開。
歷史上將之稱為“九龍奪嫡”，最終一向隱忍的雍親王胤禛勝出，也就是著名的雍正皇帝。
上位之后，經歷了八王逼宮事件的雍正，在穩固了權力之后，開始進行改革，王朝也逐漸呈現出了新的氣象。
作為小說改編的作品，《雍正王朝》自然不全是正史。
但極具深度的語言，以及對清宮大事件的解構，都讓這部劇，有了非同一般的意義。
——常看常新。
我不是很明白，在《亮劍》做了如此好的表率之后，為什么之后的抗日神劇，卻是一部接著一部？
也許，他們眼中的《亮劍》，只是一部主角叫做李云龍的爽文。
論制作，《亮劍》的成本，確實算不上高。
但就結果來看，除了戰爭場面略顯“摳搜”之外，幾乎沒有任何的缺點。
劇中從主角李云龍，再到趙剛、楚云飛，再到和尚、丁偉、張大彪，無一不是生動鮮活，各具特色。
其內核，更是讓人熱血沸騰——敢于亮劍。
即使電視劇，并沒有將小說中的結局拍全。
可這依然不妨礙，《亮劍》成為最佳抗戰劇之一。
時至今日，該劇產出的“梗”，還活躍在中文互聯網的每一個角落里，讓人無時不懷念這部經典之作。
曾幾何時，《走向共和》一度坐穩了國產劇最高分的寶座。
如今隨著環境的變化，評分略有下降，也算是意料之中的事情。
《走向共和》講述了從19世紀末，到二十世紀初，也就是晚清到民國建立這二三十年的事情。
慈禧太后、李鴻章、光緒、孫中山、袁世凱等歷史上著名的人物，一一登場。
可以這么說，該劇在展現那一時段的歷史風云方面，堪稱是國劇第一。
無論是王冰飾演的李鴻章，還是呂中飾演的慈禧太后，以及孫淳的袁世凱、馬少驊的孫中山等等，都足以載入中國電視劇史冊上面。
至于該劇是否美化了李鴻章，是一個需要深入探討的問題，在此就不細說了。
之前在說到《亮劍》時，我稱其是中國最好的抗戰劇之一，我之所以沒有把“之一”去掉，就是因為有《團長》的存在。
最初追這部劇的時候，我是驚訝到張大了嘴巴的。
如果說，一群潰兵生活窘迫、精神麻木，還在理解范圍之內的話，那么龍文章的出現，就讓我徹底陷入了沉思。
“走，我帶你們回家”。
與以往的任何戰爭劇都不同，《團長》更像是意識流的作品。
劇中的許多臺詞，都像是夢囈一般，借從演員之口，一一吐露出來。
讓我們對國民性、以及民族、國家的特性與內里，都有了全新的思考，而這種思考，則往往伴隨我們終生。
作為中國古典四大名著之一，《三國演義》的原著，以及那些著名的人物，都在中國乃至東亞，有著巨大的影響力。
所以，怎樣將這樣一部巨著搬上熒屏，是一個問題。
于是，在央視和中國電視劇制作中心牽頭之下，中國電視劇史上最特別的一部劇，就此誕生了。
84集的篇幅，有名有姓的人物多達數百。
其耗費資金之多，時間之久，規模之大都前所未有。
劇組拍攝和制作人員歷史責任感極強，在尊重原著的同時，也將個別場景與人物，進行了不同程度的升華。
整劇看下來，堪稱是波瀾壯闊、氣勢磅礴。
可以這么說，94版《三國演義》將國產歷史劇推向了全新的高度，且不可復制。
千紅一哭，萬艷同悲。
作為四大名著之首，《紅樓夢》即便在通俗性方面，不如另外三本。
但在文學性方面，卻是獨一檔的存在。
導演王扶林，拍出了中國第一部電視連續劇，拍出了《紅樓夢》，后來還拍攝了上面提到的94版《三國演義》。
對于選角，他的眼光十分獨到。
陳曉旭的林黛玉，至今仍為人所津津樂道。
同時劇中的每一個演員，包括那些沒有多少戲份的配角，也都貢獻出了非凡的演技。
但我想說的是，這版《紅樓夢》最好的地方，就在于它將原著的氣質，淋漓盡致的展現了出來。
即使你沒讀過原著，也能通過電視劇，來感受中國古典文學之美。
楊潔導演的86版《西游記》，是中國電視劇史上的一座豐碑。
圍繞著這部劇的話題與故事，可能三天三夜都說不完。
在制作方面，該劇歷時六年，因為經費有限，有不少人身兼兩角，甚至身兼三角，唐僧的飾演者，前后換了三個。
到了中段，還一度沒了資金，無法繼續下去。
演員與角色方面，六老師不管現在的風評如何，他飾演的齊天大圣，依然是中國電視劇史上，無可磨滅的經典角色。
在中國，每個人的心中，都有一個孫悟空。
從效果來看，《西游記》是典型的“花小錢辦大事”的典范。
資金與技術不足，導致這部神話巨制的許多特效看起來，屬于比較普通的水準。
但創作者們，還是很好的將中國傳統的神話氛圍，與并不算高明的特效水平相結合，打造出了這樣一部絕無僅有的作品出來。
它對于中國古典審美的追求，無可企及。
對于這個第一，大家有沒有感覺到，有一點點意外呢？
張黎執導，劉和平原創劇本，就當所有人都以為，《大明王朝1566》將再一次引發轟動時，其在湖南衛視的首播，收視率卻異常慘淡。
實在令人唏噓。
足夠幸運的是，好的作品在經歷了歲月的洗禮之后，一定會煥發出別樣的光彩。
從不被看好，到逐漸登上國產劇第一評分的寶座，《大明王朝1566》終于在絕大部分人的注視下，成為了國產第一神劇。
作為歷史劇，它最成功之處，在于深不可測的權謀，在于演員神級的表演。
但最為重要的，還是劉和平對于歷史題材，賦予的深刻內核。
這使得《大明王朝1566》，不再是一部講述帝王將相發家史的爽文，不再是陰險腹黑的宮斗，而是對于封建禮教、君臣父子，甚至整個封建制度的鞭笞與控訴。
難能可貴，后無來者。
