邊城浪子 電視劇-邊城浪子電視劇傅紅雪見到他師公
熟悉武俠片的讀者和觀眾們都知道，古龍的作品向來比金庸的作品難拍，古大師善長烘托氣氛，看其作品時會完全沉浸在他用文字所營造的感覺里，而金老是實在人，一招一式都清清楚楚，明明白白。當古龍的文字要轉(zhuǎn)變?yōu)橛跋駮r，這對編導(dǎo)和演員的要求非常高，所以能成功再現(xiàn)原著精髓的作品也是極其稀少，但是，在根據(jù)古龍小說改編的眾多影視作品中，仍舊不乏一些佳作。
古龍曾經(jīng)說過這樣的話：我所創(chuàng)造的小說人物里面，我最喜歡的名字是傅紅雪。而我最喜歡的傅紅雪，則是1991年香港TVB版《邊城浪子》里吳岱融飾演的傅紅雪。
《邊城浪子》是香港無線電視制作的20集古裝武俠劇，改編自古龍同名小說，由金牌監(jiān)制王天林執(zhí)導(dǎo)，吳岱融、張兆輝、曾華倩、謝寧、秦沛、梁藝齡、李家聲等主演。該劇早在1989年就拍攝完畢，并首先在海外發(fā)行，直到1991年3月才在香港TVB翡翠臺首播。所以在這部劇里多少還可以看到香港八十年代武俠劇的影子。
故事發(fā)生的起始地點是位于關(guān)東的邊城，作者極其簡單的對這個地方做了介紹：“長街的一端，是無邊無際的荒原；長街的另一端，也是無邊無際的荒原。”短短數(shù)字道盡這里的自然環(huán)境，將俠客們置身于這樣一片寂寞凄涼的邊荒之地，也為讀者們拓展自身的想象力創(chuàng)造條件。
二十年前，一宗梅花庵外的滅門血案，轟動武林。二十年后，血案主角的遺孤傅紅雪（吳岱融飾）長大成人，開始萬里追兇，在沈三娘（高妙思飾）暗助下，查出自己原來并非真正受害者的后人，但他的情人翠濃（謝寧飾）已經(jīng)為他犧牲了。
小李飛刀的傳人葉開（張兆輝飾）一心追尋身世，得知自己與此血案有莫大關(guān)連，致使一直喜歡著他的丁靈琳（曾華倩飾）也追隨著他千里查案。最后，幕后兇手之一的馬空群（秦沛飾）終于露出面目，還連累了女兒馬芳鈴（梁藝齡飾）的一生。目睹這一切同時也得知自己身世的殺手路小佳（李家聲飾）決定與傅紅雪大戰(zhàn)一場，以作了斷！
1991版《邊城浪子》是一部高度還原原著，十分具有古龍韻味的作品。和原著一樣，此劇采用了雙主角模式，陽光和善的葉開，與冷漠孤獨的傅紅雪互成對比，風(fēng)格差異明顯，其中又以吳岱融對傅紅雪的詮釋最為出色，書中“蒼白的臉，漆黑的刀”這樣一個憂郁神秘的形象，被他演繹的出神入化，是他戲劇生涯里除了花無缺之外又一個極其成功的角色。都說“吳岱融后，不復(fù)花公子矣！”，同樣也可以說“吳岱融之后，再無傅紅雪”。
名叫傅紅雪，是因為出生時雪是紅的，被血染紅的雪，所以叫紅雪，紅雪紅血一字之差。而傅字也是因為背負著這血海深仇。但當時的血不是他該背負的血，而這傅字更是硬塞給他的傅字。被改變的命運，被給予的身份，他的所有一切都離不開一個“被”字。他活下去的理由，他堅持的夢想，他愛的女人，他的“母親”，他所謂的朋友，都是虛妄的，一切的一切都是被給予的。甚至那把刀，原本也是不屬于他的。但就是那把刀，才是真正屬于他的。
對于在TVB塑造的一些角色，吳岱融選擇了傅紅雪做為他最滿意的古裝角色，而不是讓他一舉成名的花無缺花公子。從作品來看，傅紅雪從人物刻畫、戲劇張力、給予演員表演的空間都遠勝花無缺和卓不凡，從傅紅雪拖著一條瘸腿一身黑衣的登場到最后夕陽下那個孤寂的背景，《邊城浪子》里每個鏡頭下的傅紅雪都在囂張地釋放獨特的魔力，無法讓人從他身上移開視線。
傅紅雪這一人物在古龍眾多男主中是個特別的存在，他是個身有殘疾且患癲癇之病的復(fù)仇少年，和英俊瀟灑絕無半點關(guān)系，但有意思的是歷來扮演這一角色的都是美男子，其中當然以吳岱融顏值為最佳。如果說吳岱融的盛世美顏俘獲了一眾貪圖美色的看客，那么他掌控角色的的演技則讓人對他更加記憶深刻。
看過了那個“陌上人如玉，公子世無雙”的花無缺，一直認為吳岱融是最適合白衣的男子，從來沒想過一身黑衣的他會是什么模樣，但他真是一位稱職的演員，角色不僅是換了顏色還變了氣質(zhì)，渾身上下的戾氣從他那黑色披風(fēng)下散發(fā)出來，不再是淡然出世，不再是浪蕩不羈，同一張臉卻是完全不同的人。吳岱融演繹的傅紅雪有種凄涼孤寂的美，即使他跛腿、他癲癇都無隕于他的美麗，反而更讓觀眾更為之心疼為之癡迷。
傅紅雪是個極其矛盾的人物，他驕傲又自卑、深愛翠濃又鄙視她的身份、不愿卻不得不。整部劇里翠濃之死最能體現(xiàn)他這糾結(jié)的人生，惡夢醒來后故作冷漠地推開翠濃，當翠濃表達只是來盡朋友之情時，從不知禮節(jié)是何物的他居然要以朋友之禮來招待翠濃，聽到翠濃已嫁他人婦時，他那言不由衷的恭喜，看到翠濃所謂的夫婿時那凌厲又審視的眼神，再到識破謊言兩人重歸于好的狂喜，最后到伊人香消玉殞時的崩潰，，，吳岱融在這么大的情緒起伏與轉(zhuǎn)換里表演的絲絲入扣，層次分明。吳岱融說《天若有情》里的華港生和《邊城浪子》里的傅紅雪是他最為投入的兩個角色，這點我絕對相信，沒有百分之百的投入是看不到這樣精彩又不落痕跡的表演的。
演員都喜歡詮釋張力十足的角色，這點吳岱融也不例外。在當時的TVB演員沒有權(quán)力選擇自己的角色，但很慶幸此劇監(jiān)制王天林的獨具慧眼，他能選擇當時已深入人心的白衣公子代言人吳岱融來扮演完全兩極的傅紅雪，而吳岱融也沒有辜負監(jiān)制的苦心，讓這絕版的吳氏傅紅雪在其后二十多年的小男孩與小女孩的武俠夢里增添了一抹最獨特的黑！
如果說吳岱融的傅紅雪做到了與原著里的人物神似，那么張兆輝的葉開則是做到了形似。他的葉開符合了我心中對葉開的一切幻想，撇嘴的壞笑的樣子頗具痞相。
“我叫葉開，樹葉的葉，開心的開。”正如他的名字一樣，葉開一年四季都是開心的，你很難從他身上找到他愁眉苦臉的樣子，當然他也有難過的時候，只是他從不展現(xiàn)人前，他好像天生就是這么樂觀。
葉開，機敏睿智，放蕩不羈，幽默風(fēng)趣，懂得自我欣賞，無論什么場合都能保持松弛冷靜，富有正義感，充滿仁慈博愛之心，他代表了人性光明的一面。
不過，也許是吳岱融的傅紅雪塑造得過于深刻，反而襯的葉開塑造得不夠立體，雖然在開始的劇情上，葉開比傅紅雪出場還多，但無論是從角色營造還是和丁靈琳的愛情都感覺有點不痛不癢，張兆輝的葉開氣質(zhì)太正太穩(wěn)了。
作為同是主角的葉開和傅紅雪，古龍對兩個同樣十八歲的優(yōu)秀少年完全相反的性格塑造，葉開的陽光與傅紅雪的冷酷形成鮮明對比。古龍寫傅紅雪時總是直接剖析他的心理，解讀他的行為并對他的行動做出預(yù)示，而寫葉開時卻使用了曖昧難明的筆法，作者也從不透露葉開的想法，只描寫他的行動以及行動的結(jié)果從而讓葉開的形象自然生成。
“仇恨所能帶給一個人的，只有痛苦和毀滅，愛才是永恒的。”結(jié)束仇恨的兩種方法：一是殺盡所有仇人，二是寬恕。為了就此結(jié)束仇恨，葉開斬斷傅紅雪砍向馬空群的刀，原來傅紅雪并不是白天羽的兒子，也沒有人知道傅紅雪的身世，傅紅雪本身與這段仇恨無關(guān)，沒有仇恨做精神支柱傅紅雪依然堅強站立，他對葉開說：“我也不恨你，我已不會再恨任何人”。最終葉開做為當事人而寬恕了自己的仇人馬空群，讓這段仇恨就此劃上了句號不再延續(xù)下去。
傅紅雪和葉開一冷一熱，形成了鮮明對比，而劇中的女主角謝寧飾演的翠濃和曾華倩飾演的丁靈琳在某種程度上也是鮮明的對比。
翠濃是一個美貌絕倫的名妓，她是“萬馬堂”堂主馬空群的女兒，傅紅雪的初戀，也是傅紅雪一生中最鐘愛的女子，馬空群將她送入煙花之地專為萬馬堂刺探消息。起初她是效忠于萬馬堂并為萬馬堂做事以保護馬空群，后來真心愛上傅紅雪而為其犧牲。
傅紅雪和翠濃的愛惰，被列為古龍筆下十大經(jīng)典愛情。有人說悲劇不一定經(jīng)典，但毫無疑問一定是最刻骨銘心的。
“相信我，我真的不知道。”翠濃死前倒在傅紅雪懷里的最后一句話。此刻的傅紅雪除了說相信還能說什么呢。翠濃犧牲自己救了傅紅雪的命，她用她的生命維護了這段愛情，守住了她的尊嚴。她雖出身煙花之地，可此刻我不得不為她心痛。她無法選擇她的命運，她被派到傅紅雪身邊做，可她在這個過程中愛上了他。很俗濫的劇情，可愛情有時候來得就是這么莫名奇妙。愛就愛了，愛情來的時候想擋也擋不住。如果是我，也會喜歡傅紅雪的，因為這個男人太不一般，他身上有值得你為他不顧一切的東西。愛，就為了他枉顧一切，這是一種決絕的方式，也是飛蛾撲火式的毀滅。因為有愛，一起走向萬劫不復(fù)。
有人說傅紅雪的身邊不需要女人陪伴。翠濃出現(xiàn)前他只是很孤獨，翠濃死后他只是更孤獨了而已。他，傅紅雪，從不為任何人停留。孤獨的勇士，永遠一個人站在山頂默默吹著冷風(fēng)，永遠一個人承受所有的愛恨情仇，一個人孤獨的前行。
縱觀全劇，我最喜歡的角色不是憂郁的傅紅雪，也不是開朗的葉開，而是曾華倩飾演的丁靈琳。感覺曾華倩才是本劇最大的驚艷點，一噘嘴一瞪眼一笑一罵通通迷人！甚至我覺得她演丁靈琳太漂亮了點，丁靈琳的可愛在于她的那點小性子，不需要國色天香。
她笑起來的時候也如鈴聲般清悅。她身上掛滿了鈴鐺，風(fēng)吹過的時候，身上就“叮鈴鈴”的響。她身上的鈴鐺，并不可笑，也不好玩。那是江湖上最可怕的八種暗器之一。以至于很多人見了她，都喊她“要命的丁姑娘”。
這位“要命的丁姑娘”，乃是武林三大世家之“丁家”七小姐，葉開的戀人，聰明活潑，美麗可愛，善良又愛吃醋，鐘情葉開，更千里追隨，矢志不渝。始終支持著葉開不離不棄。最終隨葉開攜手退出江湖，歸隱。
不得不說曾華倩的丁靈琳實在太萌太可愛了，我一向是喜歡那種文文靜靜的女孩子，不喜歡這種刁蠻小姐，但不得不說曾華倩的表演實在是萌翻我一臉，這也是本片最讓我回味的地方，別的不敢說，曾華倩這一金一古的角色（85版《雪山飛狐》的苗若蘭、91版《邊城浪子》里的丁靈琳）幾乎都是后無來者了。其實曾華倩的郭襄我覺得也是最美最可愛的，奈何是《倚天屠龍記》里的郭襄，如果是《神雕俠侶》里的郭襄就好了。（真不明白當年梁朝偉腦筋是不是斷線了 ，放著曾華倩這么漂亮可愛的姑娘不要）
另外，此劇中關(guān)于路小佳的刻畫也是令人印象深刻。
原著里面我對于路小佳的印象有三點：花生，冷，被丁家拋棄的三公子。但是在這部戲里路小佳卻是一個更能為人所理解的形象，陽光，驕傲，不羈。感動的地方是他和丁靈琳以及翠濃的互動。最初遇見丁靈琳，他想替她解圍，卻又將她耍戲一番，讓她做了自己一天的仆人，然而那種對于妹妹的呵護卻顯而易見，讓人看出路小佳對于家庭的向往。之后是翠濃，他對于翠濃的幫助讓我甚至覺得他有些喜歡這個女子，但是后來想出的更為合理的解釋是他與翠濃都是被拋者，只是路小佳為家庭所拋，翠濃為傅紅雪所拋。于是這種同情和戀愛就自然而生。
總是覺得《邊城浪子》原著小說里面其實對于路小佳的描寫不那么好。可能古龍本來就不大寫他的想法，而他自己也絕不讓人看出來他的想法，只是有一種悲傷在。而電視劇里的快樂的路小佳不得不說彌補了些許遺憾。
《邊城浪子》作為《小李飛刀》的續(xù)集，是一部非常耐人尋味的武俠小說，在那個快意恩仇的年代，為了給人們討回一個公道，復(fù)仇已成為一種江湖法則，和懲惡除奸一樣，都是為了唯護社會公平正義而存在著。然而主角們復(fù)仇一路上的所見所聞，并非如此簡單，由于每個人心中的公道定義不同，有些人的確受到了應(yīng)有的懲罰但也因此而牽扯出更多的無辜受害者，甚至連復(fù)仇者本身也不能幸免。冤冤相報何時了，當葉開的“小李飛刀”斬斷傅紅雪的復(fù)仇之刀時，故事已由最初傳統(tǒng)復(fù)仇模式演變成最終宣揚愛是永恒的小說主題，最后給人們留下一段深刻的反思。
