經典的電視劇古裝;經典的電視劇古裝有哪些
近30年評分最高十部古裝劇，《瑯琊榜》第4，《仙劍奇俠傳》僅第9
作為一個擁有五千多年歷史的大國，古裝劇一直受影視制作者和廣大影迷熱捧。
各類題材更是層出不窮，古裝+武俠、古裝+歷史、古裝+神話、古裝+宮斗…..
下面是個人覺得，近30年來豆瓣評分最高口碑最好，獲過獎項的10部經典古裝劇。
TOP1
大明王朝1566
豆瓣評分/人數：9.7/14萬+
主演：陳寶國、黃志忠、王慶祥、倪大紅等
一部歷史古裝劇，以明朝嘉靖45年間為歷史背景，用濃墨重彩的筆墨刻畫了嘉靖、海瑞、嚴嵩等一批觀眾耳熟能詳的歷史人物形象。
這部劇所揭示的社會問題與矛盾——貧富對立以及清官與貪官的傳統議題，直逼現今社會，引發了人們對現今社會矛盾進行的深度思考。
2007年榮獲中國電視劇飛天獎優秀長篇電視劇三等獎。
TOP2
紅樓夢
豆瓣評分/人數：9.7/16萬+
主演：陳曉旭、歐陽奮強、張莉、鄧婕、高宏亮、郭霄珍等
一部愛情古裝劇，編劇忠于原著，敢于發揮；演員形神兼備，過目難忘。造型博采眾長，深入人心；經典無須爭辯，歷久彌新。
榮獲第7屆中國電視劇飛天獎電視連續劇特等獎，第5屆中國電視金鷹獎最佳電視劇。
TOP3
武林外傳
豆瓣評分/人數：9.6/38萬+
主演：閆妮、沙溢、姚晨、喻恩泰、姜超、王莎莎等
一部古裝情景喜劇，講述一個在虛擬的明代（約在萬歷年間）的關中地區小鎮，“七俠鎮”中“同?？蜅！崩锏呐乒褓∠嬗窈退膸讉€伙計的故事。
傳統與現代、東方與西方、幽默與溫情，對武俠的反諷與對俠義精神的弘揚都奇妙地混合在一起，還摻雜著網絡語言、流行歌曲、廣告段落、綜藝節目、時事新聞等。
2006年榮獲第3屆電視劇風云盛典年度風云大獎；2007年榮獲第26屆中國電視劇飛天獎優秀系列電視劇。
TOP4
瑯琊榜
豆瓣評分/人數：9.4/55萬+
主演：胡歌、劉濤、王凱、陳龍、黃維德、靳東等
改編同名網絡小說，講述“麒麟才子”梅長蘇才冠絕倫、以病弱之軀撥開重重迷霧、智博奸佞，為昭雪多年冤案、扶持新君所進行的一系列斗爭。
無論是服飾、道具、禮儀等外在表現形式，還是劇中人物的思想內涵、氣質風骨，都蘊含濃濃的“中國風”。
第30屆中國電視劇飛天獎優秀電視??；2015年國劇盛典年度十大影響力電視劇；第6屆澳門國際電視節優秀電視??；第12屆中美電影節金天使獎最佳中國電視??；第19屆華鼎獎中國百強電視劇第一名。
TOP5
甄嬛傳
豆瓣評分/人數：9.2/39萬+
主演：孫儷、陳建斌、蔡少芬、劉雪華、李天柱、蔣欣、李東學、陶昕然等
一部清裝宮斗劇，改編小說《后宮甄嬛傳》，講述女主角甄嬛從一個不諳世事的少女成長為一代善于謀權的太后的故事。
這部在滿足對宮廷和女人心計的獵奇心理之余，還塑造了一種殘酷肅殺的歷史蒼涼感，加上導演鄭曉龍一貫的現實主義風格，便成就了一部令人難忘的深度之作。
第26屆中國電視金鷹獎優秀電視??；第1屆中國影視金牛獎最佳電視劇；第3屆澳門國際電視節最佳電視劇獎；2012年度十佳電視劇第一名。
TOP6
康熙王朝
豆瓣評分/人數：9.2/12萬+
主演：陳道明、斯琴高娃、薛中銳、高蘭村、茹萍、李建群、廖京生等
該劇從順治皇帝哀痛愛妃董鄂妃病故時講起，直至康熙在位61年駕崩而止。
情節氣勢磅礴，人物刻畫深刻，有狼煙四起的戰場，有深闈莫測的宮廷，有勾心斗角的官場，也有情真意切的情感生活。
這是第一次以正劇的角度濃墨重彩刻畫了清朝初期康熙皇帝充滿傳奇的一生。
2011年獲得中國電視劇產業二十年“百部優秀電視劇”獎；第20屆中國電視金鷹獎優秀電視劇獎。
TOP7
雍正王朝
豆瓣評分/人數：9.2/6萬+
主演：唐國強、焦晃、王繪春、杜雨露、徐祖明、杜志國、趙毅、李穎等
改編自二月河的長篇小說《雍正皇帝》，講述雍正皇帝一生的風雨經歷。
這部劇憑借著波瀾壯闊的歷史背景，驚心動魄的政治風云，以及劇中每一個角色恰如其分神完氣足的表演，使得它在中國電視熒屏上有著屹立不倒難以企及的重要地位。
17屆中國電視金鷹獎優秀長篇連續?。?9屆飛天獎長篇電視劇一等獎。
TOP8
大明宮詞
豆瓣評分/人數：9.1/10萬+
主演：陳紅，歸亞蕾，趙文瑄，周迅等
一部歷史題材古裝電視劇，以武則天與太平公主這一對母女一生權力和情感的矛盾爭斗為主線，講述了一個充滿傳奇色彩又飽含人生力度的故事。
該劇用了大量的文言和古語，這是一種戲劇語言，有很多的修飾，富于哲理?；蛟S有人聽起來覺得不太習慣，但它有自己的特色。
第十八屆中國電視金鷹獎長篇電視劇類優秀獎；第二十一屆全國電視劇飛天獎優秀美術獎。
TOP9
仙劍奇俠傳
豆瓣評分/人數：9.0/22萬+
主演：胡歌、劉亦菲、安以軒、劉品言、彭于晏等
一部古裝仙俠玄幻電視劇，講述了漁村的店小二李逍遙與女媧后人趙靈兒以及林家堡大小姐林月如等人之間的恩愛情仇，并聯手消滅拜月教拯救蒼生的故事。
除了俊男靚女，這部劇還向電子游戲的風格靠攏，比如傳承了游戲的兩大特色：唯美的畫面和感人的故事情節。
2005網絡·娛樂·英雄會TOM在線榮耀盛典最受網民推崇電視劇；新浪2005網絡盛典年度電視劇。
TOP10
天龍八部
豆瓣評分/人數：9.0/12萬+
主演：: 黃日華、 陳浩民 、 樊少皇、李若彤等
一部古裝武俠劇，以喬峰、段譽和虛竹三人的傳奇經歷為主線，交織以三人與阿朱、王語嫣、夢姑三段感人至深的纏綿戀情，從而鋪陳開一幅氣勢磅礴的江湖畫卷。
在金庸武俠劇里，《天龍八部》是公認最難拍的作品，劇中的武打戲緊張激烈，武打風格設計各有特色，抓住了不同武功的精髓。
2004年獲得第22屆中國電視金鷹獎長篇電視劇優秀作品獎；首屆電視劇風云榜最佳古裝電視劇；金南方獎最具魅力電視劇獎。
口碑最好的10部古裝劇排名，《漢武大帝》墊底，《瑯琊榜》第3
中華民族5千年歷史，拍古裝劇有著天然的歷史優勢，但拍得好不好，又是另一回事了。
這幾年來古裝劇泛濫，但及格的劇卻寥寥可數，稱得上優秀的更是鳳毛麟角。
借此，接下來我們就一起來看看，豆瓣評分最高的10部國產古裝劇，也算是口碑最高的10部國產古裝劇。
這里先說明一下，本文將劇集所講的古裝年限，限制在中國近代史也就是1840年之前，且打分人數須在5萬以上。
第十：《漢武大帝》
豆瓣評分：9.2
很難想象，這樣一部陽剛雄渾的歷史大劇，竟是出自于一位女導演之手：胡玫。
當我們翻下履歷，會發現她還有另一部歷史巨制——《康熙王朝》。
這是注定要被寫入我國電視史冊的人才。
作為從漢景帝時期平定七國戰亂、到漢武帝54年統治時間，《漢武大帝》整部劇橫跨的時間相當長。
在這段時期內，匈奴頻頻入侵中原，漢武帝進行全民動員，連續數十載對其征伐。
但該劇所呈現的戰爭戲，在播出時受到的批評卻不少。
據導演所說，這類戲拍了很多、也很用心，但播出時卻被大幅度刪減了。
雖然戰爭場面不足，但該劇依舊淋漓盡致地展現了那個讓人自豪的時代，劇中漢武帝那句“寇可往，我亦可往”，如今聽到還是一樣的振奮人心。
該劇的大部分情節都是出自于史詩記載，也展現了不少歷史典故，例如“張騫出使西域”。
浪漫大氣、開拓進取的大漢精神風貌，會讓觀眾不由自主地產生民族自豪感。
作為第一男主角，漢武帝的一生被進行了全景式的展現，雄才大略有之、膽識過人有之，晚年的荒唐作為也不避諱。
那段牽連數十萬人、將皇后衛子夫和兒子劉據逼至死路的“巫蠱之亂”，所謂伴君如伴虎，也不過如此。
值得一提的是，該劇的服化道也十分講究，外將內士、后宮嬪妃都宛如從歷史中走出的人物一般。
因此，《漢武大帝》也成為了許多人對大漢王朝的初印象，甚至是最深刻的印象。
第九：《康熙王朝》
豆瓣評分：9.2
2001年，著名小說家二月河的“落霞三部曲”中的第一部，《康熙大帝》被改編為《康熙王朝》搬上銀幕。
在熱度上，該劇的爆火程度，不輸三部曲改編的另一劇作《雍正王朝》。
但在口碑方面，它卻受到了諸多爭議。
有相當一部分觀眾認為，《康熙王朝》本質上是一部披著歷史劇外衣的大男主爽劇，甚至是陳道明的個人秀。
劇中的康熙仿佛戴上了金手指一般，主角光環無比強大，又有天降奇兵似的角色助之化險為夷，一路上升級打怪、手到擒來。
而劇中的女性角色，則幾乎都對他愛得死心塌地。
在史實方面，該劇也出現了不少歷史錯誤，其中最讓人詬病的莫過于孝莊自稱謚號。
有些臺詞也頗為大膽，即便是現在看也會為之一驚。
但客觀來講，該劇在重大事件上還是忠于歷史的。
而它之所以讓老少觀眾都為之著迷，最主要的原因便是劇情的張力相當到位、各個角色都塑造得非常鮮活生動。
廣電曾評價它“思想性、藝術性、政治性都達到了相當高度”。
此外，值得一提的是，該劇展示了康熙與大臣商政時的各種狀態，于觀眾而言，比其他劇里的帝王更多了幾分真實，不帶一絲臉譜化。
當然了，本劇的主題曲《向天再借五百年》，更是畫龍點睛般的存在。
總的來說，這部劇瑕疵明顯，但仍不失為經典之作。
第八：《大秦帝國之縱橫》
豆瓣評分：9.3
兩千多年前的戰國歷史，殘存的文獻記載其實不多。
電視系列劇《大秦帝國》，改編自孫皓暉同名小說，從首播到完結，共歷時11年時間。
系列四部曲，分別為《大秦帝國之裂變》《大秦帝國之縱橫》《大秦帝國之崛起》以及《大秦賦》。
從口碑上來看，前兩部的好評明顯勝出許多，第四部則是吐槽聲不斷。
而前兩部作品也常常被拿來做對比，不少人認為《大秦帝國之縱橫》的歷史厚重感相對較弱。
但與此同時，第二部也不再像前作那樣有些“拔高”秦，而是刻畫出了人性的復雜，展示了群像的參差感。
劇中的秦惠文王、張儀、楚王和羋月等人，也都顯得更加真實和立體。
此外，該劇在呈現秦國的日常禮儀、風土人情方面，也尤為考究。
劇組專門請專家制作了純正古樸的服裝道具，還特聘了禮儀專家，對演員的儀態及談吐方面進行了專業的培訓，真正體現了那個時代的歷史風骨。
值得一提的是，該劇在剛上線時，豆瓣評分只有7分，飾演秦惠文王的富大龍更是受到了不少爭議。
其實史書上對于秦惠文王的記載很少，所以富大龍是在通讀了僅有的文獻之后，加上自己的理解來詮釋人物。
而隨著時間的推移，他詮釋的亦正亦邪的“另類帝王”，也逐漸被觀眾所認可。
第七：《大秦帝國之裂變》
豆瓣評分：9.3
所謂“裂變”，既是指“商鞅變法”這一變革，也暗示了商鞅最后被車裂的慘痛結局。
在這其中所涉及到的人物，除了商鞅，還有秦孝公、魏惠王和公叔痤等人。
在王志飛、侯勇和李立群等戲骨的精彩演繹之下，各個角色都顯得十分生動立體，相當貼近歷史原型。
除了演員的表演，該劇最為人稱道的，莫過于精良到位的制作，堪稱是史詩一般的觀感。
其中，劇中的戰爭場面尤為恢弘大氣，儀式感強、相當講究，將古戰場的戰術和章法都展現得十分明確。
軍隊整齊劃一、氣勢如牛，如同那句經典臺詞“赳赳老秦、共赴國難”一般，血性十足。
此外，劇中臺詞堪稱絕妙，比如秦孝公和衛鞅的四連問答。
不能變？ 法立如山。 不能緩？ 法貴時效。 不能減？ 減刑潰法。 不能特赦？ 法外無恩。
足可見商鞅行法治之堅決、秦國政論之開明，劇集的格局也立馬被打開。
但必須承認的是，該劇對商鞅和秦國的“美化”，確實引發了不少爭議。
編劇對秦國的推崇，已經到了認為其是中華文明正源的程度，這顯然和我們一直以來對秦國的印象大相徑庭。
不過，這種不跟風、甚至是挑戰史觀的勇氣，或許也是促使該系列劇成為經典的原因之一。
第六：《雍正王朝》
豆瓣評分：9.3
在許多觀眾眼里，《雍正王朝》不僅是口碑佳作，還代表了國產歷史劇的最高水平。
在其播出的1999年，我國的改革開放正處于攻堅階段，而這一時代特色也成為了該劇的主題，即改革。
本劇也不負眾望，在保持主題深度的同時，也兼顧了內容的通俗性，真正做到了雅俗共賞。
歷史劇應有的厚重感、緊湊感及精致感，該劇處理得一一到位。
因此，播出后它既收獲了好口碑，也不失熱度。
《康熙王朝》通過奪嫡和吏治兩大重點劇情，真正探討了一個王朝是如何運作的。
劇中刻畫了波譎云詭的、以及精彩絕倫的朝堂爭奪，高潮迭起、環環相扣，讓觀眾看得欲罷不能。
其所涉及到的人生道理和職場智慧，也被不少現代人當做成功學的寶典。
此外，該劇也刻畫出了歷史人物的復雜性，從年羹堯、隆科多到八爺、十三爺等，都讓人印象深刻。
其中由焦晃飾演的康熙皇帝，沉穩老練、帝術由心，更成為了許多觀眾心目中最經典的康熙形象。
而這一版的雍正，則被塑造成了一位改革的英雄，雖四面楚歌，仍為天下人力挽狂瀾。
但即便如此，雍正身上那種身為帝王的無力感和寂寞感，卻格外明顯，始終揮之不去。
末了，八爺一句“四哥，我輸了，可是你也并沒有贏，你贏得的不過是生前身后的罵名”，原來英雄是孤獨。
有網友評價說，《雍正王朝》是20世紀最后一部大制作，卻給21世紀的開端留下濃墨重彩。
這句話確實不虛，該劇引發了拍攝歷史劇的潮流，之后的《漢武大帝》《貞觀之治》《走向共和》等先后出現。
甚至是十年之后的清穿劇，著眼于雍正帝的劇情設計，都可看做是該劇的影響。
第五：《大宋提刑官》
豆瓣評分：9.3
作為國內首部古裝紀實刑偵劇，《大宋提刑官》在當時可謂是“非常規”題材，說是天然流量也不為過。
該劇在當年創下了7.85%的平均收視率，超過了《新聞聯播》的6.18%。
能夠口碑和熱度兼收的原因有很多，首先不得不提的，即是這部劇在很大程度上還原了書中的驗尸手法。
動不動就是什么蒸骨法、漏骷法，正面直給的死尸鏡頭來得猝不及防。
再過來便是劇中情節的設計，做到錯綜復雜又環環相扣，在細節上也是追求精準把控，每個伏筆都有用處。
而且每當證人回憶時，這部劇還會將口述內容進行畫面重現，顯得更加真實和客觀。
此外，全劇設計了50個以上的人物，每個人出場都和案件息息相關，所以這部劇的群像刻畫也相當精彩。
其中，宋慈與反派角色吳淼水、刁光斗等人的對峙，堪稱是劇中最精彩的橋段。
在這些過程中，既是正義與罪惡的交鋒，也道盡了官場微妙的生存法則，更直指封建社會的政治根基。
劇中的臺詞直透人心。
這讓宋慈從一心求真相，到切身體會到自己無力掃清大宋官場積弊，一場大火更是將他最后一道防線擊潰。
理想主義縱橫官場后以悲愴結尾，而這也是國產劇里少見的結局。
除了劇情之外，該劇的妝造也很考究，而水墨風格的畫面，也高度還原了宋風古韻。
值得一提的是，該劇許多演員例如郭達、范偉和郭冬臨等人，都是喜劇出身的演員，但卻一點兒也不會讓人出戲。
飾演男主角宋慈的何冰，演技也是十分細膩到位。
那場臨走前望著衙門的特寫鏡頭，從滿眼淚水到釋然一笑，沒有所謂的“炸裂”戲碼，卻直戳人心。
第四：《甄嬛傳》
豆瓣評分：9.3
和《康熙王朝》一樣，《甄嬛傳》受到的爭議也很多。
但播出至今十幾年，還能時常登上熱播榜、被進行各種有趣的二次創作，足可證劇集本身質量確實在線，經得住放大看、仔細琢磨。
連導演鄭曉龍都忍不住發問：你們沒有別的劇可看嗎？
作為一部宮廷劇，該劇所出現的角色相當多，而能讓觀眾記住十個以上的角色，就是《甄嬛傳》主創們的本事了。
在這部劇中，不管是主角還是配角，都不能用非黑即白的角色設定來看待，她們鮮活又立體，讓人又愛又憐又恨。
從某種程度來講，宮斗劇是女性視角下的“權謀劇”。
所以在播出時，該劇也被稱作是清宮版的《杜拉拉升職記》。
在后宮的磨難與洗禮中，從下往上爬的女主形象，確實很容易成為現實女性崇敬的對象。
但《甄嬛傳》要表達的明顯不僅于此。
在甄嬛的反殺和黑化過程中，其實是以人性的反抗失敗，襯托封建皇權對女性的壓迫和異化。
當人們口中的“爽”劇，并不以大快人心作為結局，反而是讓觀眾深深感受到那個時代女性的悲哀。
這樣具有歷史沉淀感的劇集，顯然和其他大部分宮斗劇不在一個水平上。
此外，該劇的服化道也非常出色，幾乎每個參演的女演員，都在劇中呈現了最好的狀態。
另外這部劇的臺詞設計也是一絕，像是經典的“賤人就是矯情”“臣妾做不到”等，到今天都相當出圈。
第三：《瑯琊榜》
豆瓣評分：9.4
作為一部由網絡小說改編而來的電視劇，《瑯琊榜》影視化過程之用心程度，著實值得當下國產劇的制作團隊學習。
劇集保留了原著的架空背景，在服化道方面，卻是盡力參考了真實的歷史，制作非常精良。
從服裝、器物、室內裝潢，到鏡頭的畫面構圖，該劇盡顯古風古韻，獲得了海內外觀眾的屢屢稱道。
在劇情方面，這部劇刪減了原著中一些不必要的支線，讓故事看起來更加緊湊。
有網友評價道：《瑯琊榜》是用做正劇的態度去做爽劇。
這句話可能會引發粉絲的不滿，但必須承認的是，和大眾意義上的權謀歷史劇相比，《瑯琊榜》確實存在不少“爽點”。
從這些來看，《瑯琊榜》其實是被嚴重高估了。
像是劇中出現的一些神秘機構和奇詭之術，江湖味十足，看著雖然娛樂性十足但缺在容易失真。
而在權斗內容部分，不少觀眾也批評說劇情安排得有些幼稚，邏輯經常存在不能自洽之處。
除此之外，太過理想化的主角及故事發展，也頗有爭議。
但從另一個角度看，這部劇所強調的家國情懷和價值理念，的確是和傳統文化價值觀一脈相承。
而中國傳統“士人”的道德品格與政治理想，也借由梅長蘇這一角色，得到了恰到好處的呈現。
作為觀眾的我們，確實會在不同程度上，為之感動、與之共鳴。
第二：《武林外傳》
豆瓣評分：9.6
和本文中出現的其他古裝劇相比，《武林外傳》確實有那么一點“不正經”。
當年開播第一天，該劇也以1.95%的低收視率，體現出觀眾對這一新奇劇集的“不適應”。
但很快，次日該劇便攀升至4.26%，此后一直穩定在5%左右。
一直到現在，這部劇都是重溫率領先的劇集，“國產情景喜劇的巔峰之作”當之無愧。
劇名雖為《武林外傳》，但劇中的主角卻每日都在“搗漿糊”，你損我，我損你。
但正是在這些人的成長過程中，讓大家看到具有生活質感的辛酸苦辣和喜怒哀樂，用“人情味”打動了觀眾。
劇中的佟湘玉、郭芙蓉、白展堂、呂秀才、李大嘴等都鮮活立體，像是身邊的你我一樣，觀眾既是看他們，也是看自己。
所謂有人的地方就有江湖，在這里或許可以更準確地說，真正的俠義，在于心靈的成長。
就像片尾曲說的那樣：這世界有太多不如意，但你的生活還是要繼續。
前80回結束了，但江湖并沒有完結，后面的內容，留給觀眾自己去寫。
在很大程度上，該劇稱得上是一部超前的神劇，是對傳統武俠敘事的顛覆，同時也提升了我們的喜劇品味。
劇中的臺詞到今天都不過時，關于打工人、關于明星片酬、關于愛情，應有盡有。
第一：《大明王朝1566》
豆瓣評分：9.7
2007年，《大明王朝1566》為芒果臺買進，播出后收視始終沒有沖破0.5%，顯而易見的慘淡。
2017年，某視頻平臺買下了該劇的網絡版權隨后正式重播，到如今有17多萬人打分，9.7分的王者段位，神劇舍它其誰。
神在哪？神在對官場運作，以及權力斗爭進行了淋漓盡致的表現。
這部劇甚至杜絕了其他劇對權力和政治的意淫。
從皇帝嘉靖到內閣、再到地方要員、中下層官吏，沒有人是絕對的清濁，也沒人可以擁有金手指助力。
在權力的漩渦中，每個人都是凡胎肉體，即便權力在手，也都在焦灼不安著。
該劇的敘事結構相當嚴謹，人物的行為、故事的發展都符合動機邏輯，他們站在各自的立場，表現出對時局的看法和態度。
有人說，在它面前，《權力的游戲》只能改名叫《權力的斗毆》。
這部劇里的權謀斗爭，強調的是各方勢力的互相牽制和平衡。
而這一點，就是到了現在也是適用的。
而劇中所蘊含的官場智慧與人生哲理，這也是為何有觀眾會一刷再刷的原因。
在劇情方面，該劇從“改稻為?！闭唛_始，帶出廉腐之爭和貧富對立的話題。
并將矛頭直指權力最高者，深度之強是其他絕大部分劇集所不能匹敵的。
與此同時，它又站在現代的角度，批評封建制度本身的局限和腐朽，進而剖析大明王朝衰敗的原因。
此外，該劇在人物形象的塑造上也相當出色，刻畫了封建社會的官場眾生相，堪稱一部完美的群戲。
陳寶國、黃志忠、倪大紅等人的表演各個都精彩到位，感染力十足。
而該劇的導演張黎、編劇劉和平，也合作及各自創作出了好幾部國產精品。
美中不足的是，這部劇的服飾不夠考究。
除了以上十部劇之外，86版《西游記》、87版《紅樓夢》和94版《三國演義》的評分也位居前列，還有98版的《水滸傳》也深受好評。
由于四大名著本身就具有廣泛的觀眾基礎，在早期甚至是獨領風騷，屬于獨一檔的存在，限于篇幅的原因本文就不再列出來講。
還有《走向共和》也同樣優秀，要是單看口碑在這個榜單也是數一數二的，但由于劇中的近代戲的分量不少，這里就不放進來了。
而從上述十部劇來看，一半以上都是歷史劇，可見這類劇確實受大家關注。
也正是因為如此，歷史劇的制作就更不能馬虎。
我們并沒有要求一部歷史劇巨細靡遺地還原歷史，但在把握劇情的嚴謹性和邏輯性、刻畫和塑造人物方面，都絕不能隨意為之。
而不管是歷史劇、宮斗劇或是喜劇，作為一部古裝劇，至少要讓大家身臨其境，給人古代的氛圍。
綜上可知，一部優秀劇集的誕生，導演、編劇、演員等主創們的水平都要在線，同時也要輔之以精良的服化道和配樂等。
如今的國產劇，動輒s級、幾億大制作，有的還請來了老戲骨坐陣，最終大多雷聲大雨點小，不過是在爛劇的名單上再加上一位罷了。
那些口碑佳的經典劇集，曾經以為是某種劇的起點，結果竟成了巔峰。
過了十幾年、二十年，念念不忘，沒有回響。
青石電影 | 柯棠
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長久以來，古裝劇都是觀眾的“心頭好”，國產影視劇中更是不乏此類經典作品。
不管是斬妖除魔的神話劇《西游記》，還是莊嚴恢弘的歷史劇《雍正王朝》，亦或是爾虞我詐的宮斗劇《甄嬛傳》。
都曾在不同時期，引發過不同程度的收視狂潮。
雖然近幾年的古裝劇質量，遠不能和這些經典同日而語，但每隔一段時間，依然會出現一些觀眾喜聞樂見的古裝劇。
這次，咱們就以評分、熱度和口碑，外加我的個人觀感為評判依據，評選出我眼中“近五年來最好的10部古裝劇”，順便再給它們排個名。
接下來，咱們就從第十名開始說起：
第十名：《蒼蘭訣》
《蒼蘭訣》能進這個榜單，估計很多網友都會心生質疑。
一是因為，“古偶”的題材已經被“玩壞”了，大多數古偶劇的套路都千篇一律，觀眾閉著眼睛看，都能猜出來劇情的走向。
二是因為，虞書欣的人設實在是有些不盡人意。
尤其是她“夾子音”的特色，還有她“嗲”到無可復加的性格，都極易讓人心生嫌惡。
有這兩個原因在，估計很多沒有看過這部劇的觀眾，都會先入為主地覺得，這肯定是一部俗不可耐的古偶劇。
但我看過這部劇集以后，反倒由衷地覺得，它還是非常值得一看的。
為了讓我的推薦更有說服力，我還特地找了三個原因。
第一個原因是，評分比《花千骨》高。
想當年，趙麗穎就是憑借《花千骨》瘋狂漲粉3000萬，一躍成為頂流小花。
拿下金鷹視后、提名白玉蘭的同時，還拿下了各個榜單人氣第一，將多年的配角之路走到了盡頭。
《蒼蘭訣》的熱度雖不能與之媲美，但8.2的評分卻遠超于前者7.4的分數。
跟同類題材中的“頂流”對比，還能略勝一籌，由此可見，它必然有其可貴之處。
第二個原因是，劇情設定非常新穎。
這部劇，用一個男女主角互換身體的詼諧設定，所引發出的一系列劇情，討論了兩個非?；逎膼矍殡y題。
其一是，想象之中的愛情更加美好，還是現實之中的愛人更加可貴？
其二是，戀人之間的相處，到底是該彼此尊重，還是應該互相控制？
這兩個問題的答案看似簡單，可具體到每段感情當中，很多人的理性都會被逐漸吞噬。
而這部劇集，卻能用看似“無腦”的古偶形式，平易近人地跟觀眾傳遞一些愛情道理，還是非?？少F的。
第三個原因是，虞書欣在這部劇中展現出了超強的人格魅力。
且不論大家對她的固有印象，單論她在這部劇中的表現，我認為她跟角色的貼臉程度，還有她對角色塑造能力，都是可圈可點的。
如果說，花千骨的深入人心，得益于趙麗穎可愛的長相，那么，小蘭花的引人入勝，既來源于虞書欣的可愛模樣，也來源于她的可愛性格。
換句話說就是，趙麗穎演好了花千骨，而虞書欣則本色展現了小蘭花。
兩相對比，后者給觀眾帶來的沉浸感，還是讓人嘆服的。
第九名：《宸汐緣》
這部劇跟《蒼蘭訣》很像，相同的題材，相似的劇情，就連劇名的由來，也都是根據男女主的名字合成的。
所以，一開始在選取這個榜單的時候，我也想過要在兩者之中，舍棄一個，可思前想后，我還是覺得把它們兩個全部保留。
這樣做的原因，同樣有三個。
第一個原因是，觀眾對于古偶的接受程度，其實遠高于其他古裝劇，相比于大多數熱度很多但質量不佳的古偶劇，這兩部劇集完全稱得上是良心之作。
所以，我很愿意把它們推薦給喜歡古偶劇的觀眾。
第二個原因是，它們兩者的相似，都是表面上的相似。
哪怕是兩個女主的前世都跟男主有所羈絆，也都在轉世之后，換了個身份與男主產生情感連接，但兩者之間為何如此的原因，卻是千差萬別的。
如果能在相似的設定中，看到不一樣的故事，其實也頗有一種“殊途同歸”的哲學意味，值得細細琢磨。
第三個原因則是，兩位主角的魅力實在太強大了。
區別于《蒼蘭訣》中，偶像派明星們遠超預期的表現，讓人感到驚喜，《宸汐緣》中張震和倪妮的表演，已經是驚喜二字所完全不能概括的了。
尤其是張震，盡管已經年逾40，還硬是在服裝和造型不出彩的情況下，把一個斷情絕愛的戰神詮釋得地那么帥氣動人。
不得不說，實力派演員的演技，還真是不容小覷的。
倪妮也同樣不甘落后，由她一人詮釋的靈汐，在每一世中都展露出了不一樣的氣質，外加她個人的氣場又非常強大。
所以，整部劇看下來，很難不被兩位主角的魅力所征服。
第七名：《夢華錄》
劉亦菲曾在采訪里說過，她從自己飾演過的很多角色中，都吸收了養分。
在她提到的諸多角色中，其中有一位，就是《夢華錄》的女主——趙盼兒。
她也曾在《夢華錄》的特輯中，非常誠懇地表達過，她自己對于的趙盼兒的喜愛之情。
她說，盼兒這個人物是很有血有肉，很有靈魂，很有層次的一個角色，在塑造這個角色的旅程中，她自己也得到了許多思考和營養。
劉亦菲對趙盼兒的這些理解，也正是我把《夢華錄》列進這個榜單的原因。
而且，在我眼中，不止劉亦菲飾演的趙盼兒有女性魅力，柳巖飾演的孫三娘，還有林允飾演的宋引章，同樣有獨特的女性氣質。
能在一部古裝劇中，看到三個性格迥異的女性，都實現各自所需的成長，其實是非常難得的。
更為難得的，三位女主所面臨的環境，遠比現代社會對女性的要求更加苛刻。
但她們都在不同程度的迷失之后，依然堅定地尋找到了真實的自我，且最終成為了自己。
古代的女子尚且如此勇敢，現代的女性就更不應該退縮了。
所以，我很希望這部有著女性色彩的古裝劇，能被更多的女性觀眾看到，且能給更多的女性帶來力量。
第七名：《少年游之一寸相思》
這部劇看起來實在是太上頭了，看完一集還想看下一集，因為它每一集、每一段劇情，都會牢牢地抓住觀眾的注意力。
反正，我清楚地記得，我第一次入坑這部劇，就一連看了十幾集，一直從白天看到天黑，看得昏天暗地。
可想而知，它的劇情有多么精彩了。
這部劇最吸引我的一個點是，它幾乎給每個主要角色都設定了自己的人生故事。
甚至于，在最初幾集，如果不看片頭片尾，估計很多觀眾都不知道，這部劇的男女主角到底是誰，但依然會被劇情所吸引。
我應該是看到第七集左右，才恍然大悟，原來看上去手無縛雞之力的郎中，竟然才是這部劇中“翻云覆雨”的男主角。
一開始，我以為他是受雇于別人的員工，后來才知道，是他自己攢了個局，還假裝找了個東家，給他安排了一群人做同事。
而且，女主竟然“女扮男裝”當了好幾集的無名小賊，還是非常認真地在扮丑，連聲音和體型都變得很魁梧的那種。
估計很多觀眾都跟我一樣，能隱約感覺她是女扮男裝，但完全感覺不到她是女主。
這種連觀眾一起騙的設定，在“主角光環”過于明顯的古裝劇中，其實還是挺少見的，所以看起來也算新鮮和刺激。
另外，隨著劇情的推進，很多人物的人生故事也會浮出水面。
如此設定，既保證了劇集的故事性，也讓配角的存在更有意義，不像要很多劇集，只會把配角當工具人。
尤其是反派角色們，個個性格鮮明，智商在線，一點都不糊弄觀眾。
喜歡“沉浸式”追劇的觀眾，看這部劇大概率不會失望。
第六名：《御賜小仵作》
自2021年播出之后，我曾無數次地推薦過，這部“小而精”的古裝探案懸疑劇。
一方面是因為，它看起來非?！敖z滑”，幾乎沒有進入的門檻，一打開就能被劇情吸引。
不像很多同類電視劇，不斷地鋪陳復雜的背景，完全是在考驗人的耐心和智商。
另一方面是因為，它有一個非?，F代的“內核”。
別看它是古裝劇，但是它傳達的思想，可是非常現代的。
女主奮發向上、排除萬難，終于如愿當上仵作的歷程，其實就是一個女性獨立進取的故事。
而男主出身富貴、位高權重，卻依然能從心而發地去尊重女主的行為，同樣讓人發自內心地敬佩。
更何況，他們又郎才女貌，而且戀愛的時候也從不自尋煩惱，簡直就是模范情侶。
這種既能搞事業，也能處對象，還能百無禁忌查案子的古裝探案劇，砸錢都不一定能拍出來，可這個“窮”劇組，卻完成得這么出色。
所以，必須把它列入這個榜單，以示鼓勵！
第五名：《唐朝詭事錄之西行》
作為《唐詭》的忠實劇粉，第一季和第二季，我都一集不落地看完了。
說實話，我個人更喜歡第一季，因為它給我帶來的新鮮感更多，我看的也更為入迷。
第二季雖然延續了第一季的精華，評分也略高一些，但我總是覺得，它有點“啃老底兒”的嫌疑。
這一點，兩部都看過的觀眾，可能會有同感，其實第二季中的很多套路，第一季都玩過了。
所以，第二季剛開播的時候，其實很多案子剛開始查，我就大概能猜到真相了。
那么，為啥還要把《唐詭2》列入這個榜單呢？
原因很簡單，因為《唐詭2》還未終結，我就開始舍不得跟它說再見了。
而且，直到現在，我也沒有找到另外一部正在播出的古裝劇，能與之媲美。
這就說明，現在的古裝好劇確實很少。
而《唐詭2》不但打破了續集必“爛”的魔咒，還在今年的劇集排行榜上遙遙領先，實在是太難得了。
要知道，打造這部劇的班底，可是一個拍過很多“辣眼神劇”的團隊，甚至于，這部劇的主演楊志剛，也曾遭遇過不少網友的質疑和嘲諷。
但他們依然走出了自己的“舒適區”，還“逆風翻盤”，一連打造出了兩部精品。
所以，當我評判《唐詭2》的時候，我想到的不只是這部劇，還有這部劇背后的人，這部劇在行業中的位置，以及它和前作之間的聯系。
希望大家也能注意到這部劇，也能注意到它的前作，因為這兩部誠意滿滿的作品，寫滿了對觀眾的尊重。
第四名：《繁城之下》
《繁城之下》是這個榜單中出現的第三部古裝探案懸疑劇，也是排名最靠前的一部。
相比于《御賜小仵作》的平易近人，《唐詭2》的精致豪華，《繁城之下》最戳人心的，是它通篇出現的暗喻，還有劇情中無處不在的思辨性。
換句話說，這部劇是有門檻的，而且門檻還不低。
如果只是把它當成“口水劇”“下飯劇”，三心兩意地去看，很可能會看不懂，但只要耐下心來認真去看，它絕對會給你帶來不一樣的觀劇體驗。
它用一系列發生在明朝年間的兇案，深刻剖析了的人性。
讓觀眾在緊張刺激的劇情中，既感受到了懸疑推理的樂趣，也感受到了人物深不可測的內心世界。
更讓人動容的是，這些看似久遠的古人古事，對今人今事仍然具有啟發意義。
我印象非常深刻的是，一開始心性純粹的捕快曲三更，在追求是非對錯的過程中，是如何變得“同流合污”。
之后，又是如何抽身而出，去實現更高層次的理想抱負。
他的師父和母親，又是如何從世俗的角度，幫助他去認識這個是非難辨的世界。
這種人物設定和劇情安排，區別于大多數模式化、套路化，或是非黑即白的古裝劇。
而且，它還用了很多意象，比如各種各樣昆蟲鳥獸的名稱，來揭示“繁城之下”世情如鬼的殘酷真相。
總之，我越看這部劇就越覺得，它背后有很多值得去挖掘和反思的現實意義。
如果你覺得自己是個“晚熟”之人，經?？床欢磉吶撕蜕磉吺?，或許這部劇集，能夠成為你窺探外部世界的一個窗口。
第三名：《天行健》
今年到目前為止，除了《唐詭2》之外，我最喜歡的古裝劇，就是這部被名字耽誤的劇集。
可能很多人跟我一樣，一開始聽這個名字，都會把它當成一部說教意味很重的歷史劇。
不可否認，它的名字確實過于勵志，但必須要說明的是，它的劇情可一點都不晦澀難懂。
相反，它比大多數古裝劇的可看性都要強。
首先，它的劇情流暢，打戲和文戲都很出彩。
劇集由“奪寶”展開，各方勢力斗智斗勇，其中既不乏精彩絕倫的打斗場面，也不缺詼諧幽默的言語交流。
所以我在追劇的過程中，看得非常帶勁兒，也非常歡樂。
其次，我個人還真的從這部劇中學到了東西，但它并不是強行說教或是灌輸，而是由淺入深、由表及里地“浸潤”。
就拿那段時期的服裝造型和生活工具的變遷來說吧，劇集并沒有一板一眼地對此交代，而是力求逼真地對當時的日常情境，做出一個富有時代氣息的還原。
所以看完這部劇，我就對當時的“年代感”有了一個具象化的認知。
還有一點就是，它用一段可看性很強的故事，傳達出了“自強不息”的主題。
讓觀眾感受到歷史厚重感的同時，也感受到了具體的歷史人物，在時代的洪流中，是如何做出掙扎和抉擇的。
所以，我在觀看這部劇的時候，就像是在觀看一部“清末民初的覺醒年代”，看到的不只是一群理想飛揚的熱血青年，更是一段讓人為之震撼的歷史。
第二名：《古相思曲》
《古相思曲》是去年誕生的一部“黑馬劇”，很多榜單的第一名，都是它。
我看過這部劇集之后，也覺得它的劇情設定、還有服裝道具，都非常出彩。
它把已經“俗不可耐”的穿越劇，玩出了新花樣。
歷史暢銷書作家沈不言，因為穿越邂逅了“妖后”陸鳶，對其有了全新的認知以后，還與其產生了一段雙向奔赴的千年愛戀。
但兩人的故事，卻發生在一條背道而馳的時間線上，以至于她情深時他不知，他深情時她不識。
這種男女主在時間線上“逆向”相遇的設定，會讓主角的情感關系變得非常特別，也會給人眼前一亮的感覺。
而且，為了凸顯兩人“背道而馳”的情感軌跡，劇組在他們的服裝造型上，也花費了很大的功夫。
六次穿越，男主的服裝由淺入深，女主服裝的顏色則由深入淺，暗示越來越成熟穩重的男主見到越來越青澀懵懂的女主。
在第三次相遇時，男女主服裝顏色最為相似，那也是兩人心智年齡最接近的時候。
除此之外，《古相思曲》也是一部古韻十足的劇集。
劇中使用了不少《詩經》的元素，比如陸鳶吟唱的詩句，其實是《小雅·采薇》里的“昔我往矣，楊柳依依；今我來思，雨雪霏霏”。
比如男主第一次穿越，跟女主在雨夜中相見的畫面，其實暗合了《鄭風·風雨》的描述，“風雨如晦，雞鳴不已；既見君子，云胡不喜?！?/p>
就連劇中的地點，也用了不少古色古香的典故，來影射兩位主角的情深緣淺。
比如鏡花樓、水月亭取自鏡花水月，南夢湖則來源于南柯一夢，而琉璃谷、彩云郊，則出自彩云易散琉璃脆。
如果單從這些方面來看，《古相思曲》確實能在一眾古裝劇中拔得頭籌，但僅就我的個人觀感而言，這部劇還是被捉襟見肘的預算牽絆住了。
不管是演員的選擇，還是場景的搭建，遠不能和預算充足的古裝劇相提并論，這也導致觀劇的時候，沉浸感不足，經常會出戲。
所以，盡管很喜歡，我還是把它放在了第二名的位置。
第一名：《知否知否應是綠肥紅瘦》
可能很多網友都沒有想到，這個榜單的第一名會是《知否》。
因為趙麗穎和馮紹峰戀愛結婚、生子之后又離婚的故事，總是會給人一種年代久遠的感覺。
可事實就是，距離《知否》熱播的時間，也確實只過去了5年多而已。
戲里的兩人，收獲了圓滿的結局，可戲外的他們，卻頗有一種桑海滄田的意味。
一開始我也糾結，要不要把這部放到這個榜單當中，可盤算來盤算去，還是把它加了進來，并且排在了第一名的位置。
因為不管是從評分、熱度、口碑還是我的個人觀感來看，這部劇拿冠軍，都沒有爭議。
此后的幾年里，甚至都沒有一部劇，能與它相提并論，這也是為什么，時至今日，還有觀眾在津津有味地重看這部劇。
這部劇可貴的一點是，它會給人一種?？闯Ｐ碌母杏X，不同的心態下重看這部劇，會有完全不一樣的感受。
比如，我第一次看這部劇的時候，總是會因為明蘭錯過了齊衡而感到遺憾，也會因為她做了后媽而忿忿不平。
但隨著年齡的增長，我反倒能感受到，遺憾中的美感。
而且，隨著生活閱歷的豐富，我也能感受到《知否》中所蘊含的更多處世之道。
最明顯的就是，我之前總會覺得，明蘭是一個非常“憋屈”的女主角，從小到大不是被這個欺負就是被那個欺負。
但是現在，我完全能感知到她“藏巧”的生存之道。
還有就是盛老太太對明蘭的諸多教誨，以前我總是會心生反感，但是現在，我很愿意“聽勸”。
因為很少會有劇集，會如此真誠地跟大家說一些“實話”。
在此我就不一一舉例了，如果你曾經看過，也剛好喜歡這部劇，那么我極力推薦你重新翻出來看看。
相信你在重看的過程中，肯定會對自己、對這部劇都有一個全新的認知。
以上10部劇集，就是我眼中近五年來，最好的10部古裝劇。
如果你也有喜歡的古裝劇，歡迎在評論區中留言，大家一起友好討?。ㄗ模何檫冑x）
